| Језик : |
|
| Енциклопедија заједница |Енциклопедија Одговори |Пошаљи питање |Речник Знање |Додај знања |
Дизајн ентеријера |
    |
|
Само говорим о дизајну ентеријера, морамо да се осврнемо на прелиминарном истраживању ентеријера раних људи: људи су почели у мурала пећински човек ере украшен да одражава активности свакодневног живота и ловачког коришћење садржаја; древне египатске Хиероглипхиц Стоне Темпле , богато дрвена архитектура Кине, 18. век популаран европски залепљена огледала, украшен уметцима са златом, украшен уметцима љуске, итд су дизајнирани да задовоље потребе људског вида. Древни Кинези често називају кућа намештаја и украса за "црева", можемо видети да су наши претходници схватили значај намештај у кућном окружењу. Од људских бића на планети, људи су почели да задржи своју свест, плус на врху свих ствари око да би се боље и лепше за свој сервис, што је без премца од стране других животиња, људи тапетарство активности. Са развојем времена, ЦхенДизајн и уметност активности постепено еволуирао у данашњем украшавање уметности. Од 20. века, са развојем грађевинских техника, архитектонског унутрашњег простора шири употребу све сложенијих функција, у згради не само улепшавају, али такође треба да буде подељен науку у потпуности задовољи духовну и културну, понашању, психолошку и физиолошку људи, итд потребе; ентеријер постаје изведени из архитектонског дизајна до, а може постојати независно од архитектонског дизајна важног дисциплине; док опремање дизајн је несумњиво постала ентеријер процес дизајн осликане драгон бода део. Иако историја историју и развој декоративне уметности развоја сакупљања и ентеријера је другачији, али за дуго времена кроз проучавање како људи и уметност живе заједно, можете наћи постоји веза између њих тешко раздвојити. Историјски преглед Назад у примитивном друштву клана, људи су почели да се спаваћа соба у приземљу стан и глатка кречњачки. Од неолитских рушевинама у соби, можете видети модификовано фино, чврсти, прелепу црвено непоузданости површину земљишта. Пећина Примитиве пећински човек је, било је, морфологија животиња Петроглипхс. Древни египатски декор једноставна, силовит, са камена на бази. Колона је стил логоа, стигме као папир цвет цветања; диже стуб усправно, средњи стил жичани Гроове, хијероглифи, рељеф, итд; испод постаменту плоче, древна и достојанствен. Антички грчки храм архитектура одражава стидљив стил једноставан, елегантан и складан стил. Дорић, јонски, коринтски колона је типичан грчки стил, али и основни део класичних архитектонских ентеријера карактеристика западних. Римски стил са луксузом, изузетним карактеристикама, купони облик стуб је стварање старих Римљана. Да ли је рупа између две колоне купона, ваучера и колона формирају храбру комбинацију високо препознатљивим украсни стуб, западни ентеријера од најпрепознатљивијих карактеристика. Западна колона једном сви бес, до сада у кућни декор римски стил је такође често користи. Намештај, уметност и декоративне спроведена микс и меч, ентеријер се такође види као важан елемент, овај тренд је почео да расте у 17. веку. Мурал да се пробије границу, слика богатији, живе скулптуре улепшати крова "подршку" од архитектонских елемената. Француски аристократски укус да води тренд у Европи, ремек дело чувеног сликара постао суштинске ствари. Такође, током овог периода, средња класа у акумулацији богатства, али и постати покровитељ уметности и архитектуре. Уметност је постала колекција модне и трајан. Француски Универзитет националне одбране пре 18. века популарне барокне намештај и тапацирање, зидови, плафони, надвоји, прозори или ормана са утиснутим дамаст зидног украса, то је отворен простор, намештај, богате, меке, романтичне боје. До штафелајног сликарства, слике су распоређени у породица почела да размотри укупну координацију и декора, као и формирање јединствене целине и архитектонски украс, скулптуре, намештај, покућство, итд То је да омогући различите елементе истог језика. " говорити. " То је у великој мери промовише развој визуелних уметности. Наравно, како да се избегне овај проблем постаје монотоно континуум захтева примарну разматрање. Људи су чежња за више интимном и удобном затвореном простору, у коме уметност има важну улогу. Уметност колекција интереса и способности више нису ограничени на племства, цркве или владе. Иако ови моћни класа може и даље купују, пљачка или маса добијена спонзорисање уметности, као и показујући моћ уметности да покажу свој статус и богатство, али постепено популарне уметничке збирке. Музеј уметности чини приказ јавних складишта. У 19. веку, музеј је племенит приватном власништву колекција такође одражава супериорне укус власника. До ренесансе пре, садржај унутрашњости су уроњени у верским темама, а из зидова, пода, намештаја, огледала и посуђа је истина. Када овај облик је такође преовладава у неким азијским и југоисточне Азије култура, одражавајући тему секуларне живота на основу геометрије и науке постепено шири на Западу, и ренесансу у класичног концепта. Постепено из средњег века Постојећи биљни мотиви су узети из природе, што је уобичајено у декоративне ивице и таписерија. Током ренесансе, најбољи начин да се постане унутрашњи израз културне конотације. Папа и кнезови су позвани познате уметнике за декорацију палате и цркве из собе. Уметници не само на сликарство, али и размотрити укупну дизајн просторије, затим, са растом приватних уметничких збирки и уметничке изложбе под покровитељством широм света, многи богати породица почела да ангажује уметнике да улепша своје домове. Неки људи чак у потрази за луксуз и декоративне уметности и банкрот. Сакупљачи 20. века тешко је замислити, али и готово немогуће да направи такве предиван рециклираних величанствене Ренесанса ентеријера стилова. Американци су покушали да дођу до њиховог неупоредивог богатства славе. Након 20. века, Американци инспирацију из Европе и других земаља, не само формира сопствену концепцију стамбене архитектуре, дизајна и уметничке вредности, али и да би се поједностављена и демократизација. Индустријска масовна производња модела из 19. века је такође у великој мери допринео спектар производа - од намештаја за производњу тепиха и грађевинског материјала. Лондон, стамбена студио, опремљен са француским намештајем из 18. века, укључујући и Луј КСИВ стилу фотеље и показују многа дела мајстора попут Пикаса. Дизајн Категорија Прво, испуни унутрашњу употребу функционалних меблировкој ставке као што су намештај, прибор за јело, свећњака, контејнера, музичких инструмената, лампе, књиге, тканина (зид завјесе, завесе, столњаци, прекривачи, итд), за домаћинство, кућне апарате и других комада. Друга је да задовољи захтеве унутрашњих естетике уметности и духа уметности и колекционарство, као што су слике, таписерије, зид завјесе, скулптуре, накит, рукотворине, антиквитете, слике, цветне аранжмане, зелених биљака и тако даље. Разуман избор покућство стила унутрашњу средину игра улогу у јачању јер покућство сопствене облик, боја, шара, текстура и стил имају одређене карактеристике, тако да ће додатно ојачати стил унутрашњу средину. Сврха Дизајн ентеријера задаци могу се објаснити из два аспекта, један је боље коришћење простора животне средине да задовољи функционалне захтеве, наиме функционалне захтеве, друго, боље унутрашње атмосфере, појачани унутрашњи дизајн стил који декоративне потребе. Ако затворени простор је позорница, онда, намештај затим је играо важну улогу у преношењу просторну конотацију, напетост у соби и метафору да прикаже тродимензионалну сцену, ентеријер простор и дати неки духовно значење кроз одговарајуће комбинације производе различити за примаоце степен додир. Функционални захтеви Углавном се огледа у затвореном нивоа (топ, спрат, итд) и вертикалне (зидови, преграде, колона, итд) да одређеног интерфејса, уметнички, персонализована декорација значи поново обради, сегментација, тако да распоред простора је више разумно, нивои богатији, више несметан проток простора; док унутрашњост слични производи, укључујући намештај, тканине, биљака, покућство и одликовања начин распореда систем па чак и редизајнирани у циљу задовољења потреба корисника. Декоративни потражња Углавном у коришћењу модерних декоративних техника, укључујући звук, светлост, боја и друге технологије да омекшавају простор, атмосфере одређеног разлику, док је употреба различитих декоративних техника за побољшање различите стилове, скромном карактера, наглашава личност, рефлектују дизајн Они дубоко значење. Користите уметничке намештај, скулптуре дисплеј, користећи различите методе као што су намештај и теписи, да се постигне проширење културних вредности и начина живота, због разлика у различитих културних средина и различитих региона ће бити живописно изражене кроз ових ставки, дајући на инфекцију. Међутим, ови намештај мора да буде одговарајућа, а не претерано декорација доноси добре резултате. Модеран ентеријер такође захтева коришћење савремених научних и технолошких средстава, али њен крајњи циљ је увек да се створи дизајн живота људи, "сви људи оријентисани дизајн" је дизајн индустрија вечна тема, како да води људе да боље и новије користимо савремену науку и технологију да задовољи савремени начин живота људи, стално координирати однос између људи и животну средину. Украсни предмети треба да буду координисане са укупном стилу ентеријера, укупно гледано, сваки члан мора да буде на захтев уметничког ефекта, дају пуну играти на своје снаге заједно да створе велику употребу у затвореном окружењу. Изолована проценити основаност робе је ирелевантно, Кључ лежи у његовој способности и укупне координисан унутрашњости. |
| Корисник Преглед |
|
Но цомментс иет |
