| Језик : |
|
| Енциклопедија заједница |Енциклопедија Одговори |Пошаљи питање |Речник Знање |Додај знања |
Конструктивизам |
  |
|
Конструктивизам (конструктивизам), такође познат као структурализма; развој у 1913 на 1920. Конструктивизам је дефинисан блок металних, стаклених, дрвених, картона или пластике тканина комбинованих у скулптурама. Наглашава потенцијални простор (покрет), уместо да се фокусирају на износ од традиционалног скулптура запремине смислу. Конструктивизам Кубизам прихватио борбу монтирана и технике рељефа, од традиционалног скулптуре сабирање и одузимање у комбинацији тканине и, а такође апсорбује геометријску апстракцију концепта апсолутизма, па чак и примењен на завеси и рељефа представљају питање Модерне скулптуре имају одлучујући утицај.Концепт разрадио Конструктивизам (конструктивизам): такође познат као структурализма; развој у 1913 на 1920. Конструктивизам је дефинисан блок металних, стаклених, дрвених, картона или пластике тканина комбинованих у скулптурама. Наглашава потенцијални простор (покрет), уместо да се фокусирају на традиционалне скулптуре осећања запремине. Конструктивизам Кубизам прихватио борбу монтирана и технике рељефа, од традиционалног скулптуре сабирање и одузимање у комбинацији тканине и, а такође апсорбује геометријску апстракцију концепта апсолутизма, па чак и примењен на завеси и рељефа представљају питање Модерне скулптуре имају одлучујући утицај. Формирање позадину Конструктивизам је раст руског уметничког покрета, око Руска револуција је почела да се стимулише под марксизма после 1917 и трајао је до око 1922 (Г.Јулиер, 1993:56). За радикалних руских уметника, Октобарска револуција, увођење новог поретка заснованог на корену индустријализације, је крај старог поретка. Ова револуција се сматра великом победом руског пролетаријата. После револуције, под условом окружење у уметности, архитектуре, дизајна праксе и могућности да прихвате концепт културне револуције и напретка конструктивизма. Узроци Рик Џорџ у Русији, сликарство и вајарство фантастичног кубизма из два аспекта. Прво, у 1914, када је Марли 奈蒂 футуристички Москва и Санкт Петербург да презентације декларацију. Други део долази од Кандинског књиге "О уметности Духа", који је написан у 1910 у Немачкој, завршена у 1912 делимично преведен на руски. Руски уметник завршио шетњу на овом потпуно не-објективног света, све припреме. Године 1913, Татлин произведен и излагао у Москви представља рад "виси дрвета и гвожђа тело", Боћони је насликао тако нешто. У међувремену, Татлин сковао термин "конструктивизам." Радови и речи су изведене из тродимензионалног развоја колажног јер Татлин је посетио Пикасову студио у Паризу. Пикасо Кубизам повремено када је починио никакав контакт са темом уметности. Коришћење термина "не-објективизму" је Луодекинке био Татлин колеге. Он кругове и праве линије са комадом рада, међутим, може да се састоји од имитације еуклидске геометрије. 1913 Армори Схов савремене уметности сензација широм Њујорка. Маљевич је футуристички драма дизајниране гарнитуре, само нацртао црну и белу кутију. Он је такође користио боју оловке да настави ову креацију, а касније пун рад је сликана на московском "стандардни" грабуље изложбе на дисплеју. У међувремену, Маљевич "супремација" формална, како је касније написао: ". Ослобођење снажно фигуративне уметности форме, тражим уточиште у блоку простора у позитивном облику" Он је изразио захвалност футуризма осећања: "Ми изражавамо ...... складан ера је указао на апстрактне уметности, све појаве и сродних проблема приписују нове културе -" не-циљ супремацијске '. " Са квадратном, троугао, прећи најједноставније форме попут сликарства, Маљевич за неколико месеци у потпуно не-објективне уметности оружја. Одрастају, мистериозна Мондријан је неколико година пре него што скочи овај корак. Супремацијске нису циљ, не-социјално, не-утилитаристички. Маљевич ". Цела слика је компримован у црну кутију на белом платну у" Он је рекао: "Ја осећам само ноћ припада мени, то је нова уметност сам замислио, ја зовем супремацистс ...... . супремације кутија ...... може да се упореди са примитивним симбола. они не желе да створе декоративне, али да изразе осећај хармоније. "Он верује да је уметност супериорна у односу на религију, уметност надмоћ је највише духовно и чиста форма. Поред тога, сматра он, највећи чист пример је сликана са перница. "Да се на доктрини да су визуелни феномени објективног самог света је бесмислено; су важна ствар је осећај резултат, околина није специфичан однос супремацистс не уче ни додир да, они само * осећају. "Упркос овим наративима имају велики утицај, али и признао да је осетио Маљевич" Када сам хтео да се напусти живео, радио и веровао време био идеалан свет, страх ће доћи, али слобода не-објективни свет срећа ме је одвео у осећају ништа осим 'пустињи ", осећам мој живот је постао садржај сам излагала су" празне кутије "имају овај осећај не циљ." Као Платона, он верује перцепција света је нестваран, стваран далеко. Његова геометријска визија, укључујући "Беле на бело поље" (1918), садржи не-циљ је најчистији израз. Ставио му надмоћ се дефинише на следећи начин: ① универзалност свих феномена; ② "супремације линеарна (динамичке карактеристике)"; ③ "динамички план на супремацијске"; ④ "простор статички супремацистс - апстрактно архитектура (са додатним факторима супремације сандук) ...... осећај облика на платну може бити доведен у простору "; ⑤" (црни) кутија = осећање, бело = није присутна осећање ". Уметнички и теоријски сукоб Маљевич ускоро појавио. У 1917, после три године у иностранству вратио Габо у Русији, рекао је у разговору са новинарима, он је пронашао међу авангарде у Москви супремацијске несумњиво доминантне филозофије уметности. Иако је ово руски, судбина је одлучила да је он био познат као апстрактни сликар, али не директно укључени у ове Кандинског и искустава међу Москви. Током година, он је скоро увек у иностранству, али је његов "О уметности Духа" је широко прочитао, то је "унутрашњи потреба" догма је водио његов колега нису објективно уметност направити веће напоре. Интерна потражња настала у којим три фактора ① као ствараоца, сваки уметник мора да изрази унутрашњи ......; ② када сваки уметник мора да изрази невиност детињства жели ......; ③ сваки сервис у уметности уметника, морају да дају своје разлоге за уметност из перспективе психолошких потреба, и неће правити никакав (формално) лимит. Уметници могу да користе било који облик његов унутрашњи импулс мора да пронађе праву форму изражавања екстерне тражње. Назад у 1908, Кандински се очекује да јасно апстрактне уметности. У својој аутобиографији, "Руцкблицк", наратив који је вратио у студио увече, али неочекивано видела прелепу слику на пано чудно. "Ова слика је нестао сав садржај, не име приказивања ствари као што су, састављене искључиво од светле боје ...... да пронађем више и више јасно -. Објективан, објективно опис слике ја не могу да држите на објективно приказују слика је заправо штетно. "је касније сазнао је његова слика доле на земљу једном. Кандински, троугао има ефекат свог "специјалног духовног мириса", "круг оштрим углом од троугла на замајац силом не мање од Микеланђеловог сликарства Бога и Адама прстију прст? Танке? 921 година, враћа на посао након неког времена он је показао ране знаке његовог утицаја, али на крају, он је прихватио конструктивистичке факторе, то је више него што је он дао свој поетски природан облик и пун емоција Симболизам, који је касније постао основа принципа најмање апстрактног експресионизма, који је повезан са конструктивистичке опозицијом. Кандински је романтична. "чиста" облик уметности концепата из неколико аспеката показују Сезан у. Реалистична уметност доступни геометријске основи кубизма, мада још увек велики посао од њега, али као теорије, и ускоро уништење. Јасно не-објективне уметности, у трајању теоријски темељ ће бити објављен у Русији, Онда је 1914 - појавила после револуционарног рата и у 1918. После револуције 1920, границе уметника у Москви јасан. Иако постоје многе дискусије, али су разговори о уметности и филозофији програма је веома отворен. Један поглед је да ће уметност дело служе јавности, свако би требало да буде у стању да разуме, требало би да користите индустријске материјале и технологије. Овај став је вођен Татлин, Луодекинке и касније Лисситзки. 1919 Лисситзки Маљевич је упознао, али друга је претворена у "објективном" свести. У очима Габо, Татлин стварно мислилац, он ни идеолошка позадина компоновао дела, а не одговарајући тренинг, међутим, он је спровео експерименте, није глуп, технички је доследан. Мадам Пеарл супруга Снелл у интервјуу у 1956, присећа: Упркос његовом великом скупу утилитарне теорије, Татлин никада није био у стању да направи рен дизајн. Међутим, Татлин и његови помоћници успели у својим естетским концептима блиско повезане са марксизмом који их је напао као критикује учења. У ствари, званични статус Татлин је највиши који је дизајниран да пружи велики "Споменик Треће интернационале," Мисија. Други став је да су идеје о не-објективне уметности као чистог слободног стиха, који се манифестује Маљевича. У 1915, он је објавио "надмоћ Декларације," он је већ изузетан углед (Блуе Ридер школа је укључена у изложби у Минхену), тако је једноставна кутија са приказом никада није видео свет. Подршка од његове браће је Мадам Перл Снелл, у овом тренутку, из ратног изгнанства вратио у Русију. У 1917, када су стигли у Москву, када Мадам Перл Снелл & Наум Габо себе преименована да је дала изјаву пуну енергије у 1920: "Осећамо за свет у облику простора и времена да се постигне тачно Наш једини циљ је да опише облик уметности ...... конструишемо своје радове као структуре самог универзума, као инжењери граде своје мостове исти ....... у стварању свих ствари које напусте ...... случајно и делимична, остављајући само вечни ритам који форсирају. " То је део "реалистичког манифеста" од Габо написао Мадаме Пеарл Снелл потписан током првог периода растућег политичког револуције и грађанског рата, она је залепљена на зидовима Москве. Јасно је обележено проширење, истакао могућност не-објективне уметности, она је прилагођена скулптуре чак више него сликарство, тако једноставна да је догма о будућим генерацијама који су још увек корисна Он традиције и обавезе предвиђене, данашња генерација уметника наставља да се развија. Наслов ове Декларације са двосмислености, тадашњег Совјетског културни званичници странпутицу, званичници дозвољено недостатак Декларације штампаног на папиру, само зато што је реализам. У ствари, то је Конструктивистички манифест, реч који се користи у телу. "Реализам" је важна реч на руском, вероватно долази из француског "реалисер", на "реализација" средствима. Габо каже да зна шта се ствари могу додирнути и осетити, шта је материјал, који је повезан са Маљевича метафизичке мисли супротно. "Ми видимо себе звали конструктора ...... градимо скулптуру у простору, а не резбарење и пластике ...... Ми смо користили термин" реализам ", јер сматрамо да су они урадили у свим његовим манифестацијама нова реалност. " Габо је увек сумња да де фацто вредност, од 1910, постепено формира своје уметничке идеје, студира машинство када је студирао у Минхену, када је тај интерес је да га прати. Године 1912, Габо научио Волффлин уметничких предмета историје под његовим додиром, пун мистерије и глади Габо морали да путују у Италију у 1914, вратио кући, када се расправља његово интересовање за уметност, знање и креативност у породичном дубок утисак. Габо веома упознат са кубизма и футуризма, да нису будућност стил. Он је био у Минхену 1913, камп Зелени витез контактирао. Године 1912, Лари Ангнуо фу, Банда проверите Петрову, Маљевич прах је радио са овим групној изложби заједно. Али Габо 1917 вратио у Русију пре, никад срео Кандинског. У 1913, он је прочитао "На уметности Духа," не слажем са свим теоријама идентификованих глас као боја Кандинског написао, мада воли да разговара идеје и оних Кандински је Волгер, ове изјаве Кандински је у "апстрактно и емпатије" у наративним многим стварима. Главни стил Конструктивисти верују: Сви уметници треба да "уђу у фабрику, где је једини прави живот." Уметност такође ће изградити ново друштво и услуге. Дакле, традиционални концепт уметности пружају пријатно искуство мора бити напуштена; замењен масовне производње и индустрије, што је нови друштвени и политички поредак су нераздвојни. Ова пракса изазвала политички моменат јасно марксистичке теорије. Татлин пример за тип и изградњу проналаска различитих пећи дизајна намењених да троше минималну количину горива за грејање вредности максималне производње. Пећ је била широко распрострањено сиромаштво међу људима је веома уобичајене залихе, а неки чак и уклонити намештај да делује као гориво. Марксистичка идеологија на другом шоу у ТНА може дизајнирати "раднички клуб раднички клуб", на дисплеју на 1925 Париском Међународне изложбе уметности и индустрије у Руској музеју. Ово је један од најранијих покушаја конструктивистичких затвореним срединама. Концепт радничког клуба у двадесетим, а као "центар комунистичког начина живота," не само да обезбеди простор за политичке активности, она такође мора да обезбеди забаву и разоноду. Ако је тако, клуб ће морати да покаже како нови живот. ТНА може пратити концепт идеологије, клуб треба да буде практична демонстрација доктрина представља принципе дизајна. Принципи Клуб дизајн Планирање и пројектовање намештаја са економским разлозима: Нека реч и максимално коришћење простора, она укључује како направити дрвени намештај за постизање једноставност употребе, производња стандардизовани, лако способан флексибилним проширењем. Дизајн пракса у многим деловима се може искључен када није у употреби лако уклањање и складиштење. На пример, проповедаонице, преклоп екранима, Екран заједнице и клупама. Да се побрину за све врсте догађаја и активности клуба, клуб опремању простора за складиштење и столицама, књигама и часописима кабинете, савремену књижевност, постери, мапе, приказ прозора и новина, као и "Лењин угловима." За разговор, састанке и презентације намењене проповедаонице оратор, као и филм и померите активни екран. Што се тиче стила, одељак Лисизији (ЕЛ) Лисситзки за масовну производњу производа који су дизајнирани да донесе осуду буржуја: јер је дизајниран само за класичном стилу, готичком стилу рококоа, или облик одевен у производима. Он је истакао: Уметници не треба такозвани спољни естетику, поп арт, док је потреба за стил има дубље разумевање основног (Ц.Лоддор, 1983:155 ~ 157). Он проверава кроз низ супстанци, следећих закључака о основном стилу: не детаље израде, да будем искрен. Нагласак на цео, да будем прецизан. Не из краја њиховог конопца у облику фантазија и фикције, али богатство једноставности. У целини или у детаљима, може бити конституисан по круг са правом линијом, је геометрија. Је подигао руке употребе савремених машина, индустрија је. На основу ових карактеристика, следећи закључци за дизајн намештаја: она садржи израз структуре, величине, обима и простора комбинују контуре, размера, пропорција, модула и ритма. Под суштине уметности инспекцијских, материјала, боја и материјала, ови основни елементи су још увек у завршној: функције. Кроз овај приступ, дизајнери могу да пренесу могу да произведу нове производе совјетског живота. Најбољи пример за потпуну примену овог принципа дизајна је да ТНА намештај дизајн радници унутар клуба. Његов намештај је комбинација ригорозних геометрије еуклидске у облику правим углом од праве линије, и искрен са употребом материјала. Отворено скелет - очигледно чини губитак тежине лакше склапање. Намештај направљен од пуног дрвета, у облику једноставне, тако да производе у ниској технологији у целој Совјетског Савеза у мале фабрике и не захтева скупе маса производну линију. Ова разматрања у потпуности одражавају следеће: структура тешког размишљања, строга пажња економском коришћењу материјала, коришћење и функције временских производња разматрања, компактним дизајном који штеди простор. Намештај осликана у четири боје: бела, црвена, сива, црна, овај меч изгледа да буде стандардни боја структурализам. Формирање недостатака Лисизији преиспитају своје дизајнерске активности у 1940, критикује себе и друге уметнике за намештај дизајн проблеме сувише теоретске. Ако заиста троше новац, али је у говору и пројектантских активности, него градити по моделу. Они игноришу производње и производних праксе, игноришући практичне реалности столарију (Ц.Лоддор, 1983:155 ~ 157). Структуралистичке излаз многих планова, мапа, идеја и модела, међутим, никада нису заиста направио много, чак ТНА Да ли радници клуб, превише. У Русији, индустријског дизајна, они никада не вежбају потпуно нови допринос идеалног друштва. С друге стране Иронично, појава марксистичке теорије да води структурализма, али стриктном спровођењу Комунистичке партије марксистичког учења довела до краја структуре. Павле 达诺夫 (Богданов), главни теоретичар пролетерског покрета, тврдећи пролетерске уметнике је независан ентитет, независан од врха странке. Међутим, ова идеологија је одбијен од стране Лењина идеологије, Лењин је инсистирао да све организације да се стави под управом ЗКП Централног комитета, а такође да се избегне такав контролне линије у нови независни, нема уметници класа продуктивности. Због сукоба, у Русији у графичке уметности, друштвени реализам постепено заменити структурализма. Коначно, у 1932, званична одлука: Уметност је једини легитимни друштвени реализам стил. Павле је изјавио 达诺夫: пролетаријат мора имати своју класну уметност, да се организује за снагу социјалистичког борбе. Парадоксално, од марксистичке теорије, конструктивистичке створио велики број уметничких дела, јер апстрактно, али радници не могу да се не може разумети и ценити. Чак и радници клуб намештај, такозвани строги Еуклидска геометријске линије и поштени материјала, појављују сувише апстрактно за пролетаријата. Коначно, чисто визуелна форма је осудио као "декадентног формализма" и "разведени од друштвене стварности." Према извештајима, Лењин је рекао да је то уметност или идеолошки или у пракси је штетан. Такве идеолошке и политичке факторе довели до краја конструктивиста. Што је у сукобу са оболело Баухауса има исту сврху. Баухаус оригинална сврха је да створи и служе заједници у општим већину производа људи, али због свог облика и његовог уметничког апстракције, али изазвао његов скупљи, није прихватљив за јавност, али да покаже богатство колекције постане капиталиста. Представници Од раних 1920-их година, три брата су били Веснин Техничка школа у Москви, Московској Виша техничка школа и предавао на Московској школи архитектуре. Дипломирани Веснин бивши институт архитеката Све унија и први председник СССР Академије архитектуре првог председника. Веснин браћа архитектонске активности стварање почело пре Октобарске револуције. Они представљају конструктивистичке школу архитектуре, зграда модерног Совјетског Савеза одиграла позитивну улогу, али и у западној Европи са међусобног утицаја модернистичке архитектуре. А Веснин водећи архитекта конструктивистичке организацију "модерни архитекти Алијансе" (КПЗ, 1925 ~ 1930). Представљају животне средине активисте заговарају социјализам изграђен нови калуп за ливење, залажу коришћење савремених материјала и техничка средства за решавање савремени живот зграде предложене функционалне захтеве и економске услове, залагао за изградњу метода масовног индустријализације. Веснин браћа промовише архитектонско пројектовање "функционални приступ", да "сврха, значи и изградњи имиџа јединства, јединство садржаја и форме, не да им направи међусобно контрадикторне начине." Такозвани садржаја, који је ангажован у изградњи функционалних процеса и мисли сумирамо осећања; "нови живот захтева нови облик, овај облик може прибећи само на новим материјалима и новим технологијама." Такозвани "нови живот", живи са социјалистичким карактеристикама. Веснин браћа мисле индустријски објекти и великих стамбених грађевинских радника је главни задатак ере архитектуре социјалистичког. Радници када се баве урбаном и сеоском планирања, са њима као рада, образовања. Песак Сеул станица (1919), Москва пролетерска област Културна палата (1931 дизајн, парцијална завршетак) и Дњепра хидроелектрана изградња почела у 1929), домаћин хидроенергетски планирање поред Запорожје Цити (1929 ~ 1931). Они раде у Москви 1923, дизајниран палата је ремек-дело раног конструктивистичке архитектуре, ентеријера простор аранжман по функцији, спољни облик је директна манифестација тога, потпуно ван традиционалне архитектонске композиције. Нуди могућност коришћења оквирну структуру, унутрашњи простор отвореног несметан проток између величине дворане за аудијенције са две активне партиције, могу да се комбинују. Кхарков масе са музичког позоришта публике сали Московског Палате рада, јер само тезги и лабаве седишта, без пода и балкона, у циљу демократског духа једнакости конзистентну перформансу. Хала фаза са публиком, чак као погодан масовних великих наступа, висок степен механизације, може да прими више варијација. Дњепра хидроелектрана на раднике да створи добру радну атмосферу, слике и сажето. Запорожје град поред једне стране, коришћење стандардног дизајна, промоција индустријализоване градње, са друге стране обратите пажњу на разноликост урбаног пејзажа, са великим деловима зеленила, савршених живих објеката и стамбеног дизајна у облику новог распореда. То заједно хидроенергија, је представљање достигнућа почетком изградње Совјетског Савеза. Други из Палате Совјета у Москви у 1932 такмичењу за дизајн почели, Совјетски Савез ставио прве велике јавне зграде, као и уметничких споменика баштине са посебним акцентом на класичној наслеђивању. Општи грађански такође да следе. Конструктивистичке архитектуре и архитектонско цео модернистички мисао је веома критикована. Веснин браћа инсистирао да: "класични облик језика је прошао језиком, иако су користили да буде савршено, али они не могу да се понашају и данас. "Они и даље користе" функционални приступ "дизајн јавних објеката, али већина није изградио. У касним 1930-их до раних 1940-их, око 10 година и време, БА Дејвис Нингрен Чонг индустријске хале управа, Народна Комесаријат главни архитекта, директна руководство великим индустријским центрима за урбанизам и индустријских постројења, јавних зграда, стамбених зграда дизајн посао. Од 1936 па надаље, он је опет био председник СССР академије архитектуре, грађевинарства и академских организација посвећених изградњи. У Великом отаџбинском рату, он је водио Академију архитектуре бави грађевинским радовима иза проучавање локалних материјала, лагане конструкције, једноставног становање. После рата, за ратом оштећена урбаног планирања рада да урадите да спроведе поступак изградње индустријализације. Веснин три брата су освојили црвену заставу, БА Веснин такође добио Орден Лењина. Основна истраживања Методологија |
| Корисник Преглед |
|
Но цомментс иет |
