| [Посетилац (112.0.*.*)]одговори [Кинески ] | Време :2022-08-22 |  Француско класично позориште достигло је највиши ниво у Европи у 17. Међу осталим важним представама су Хорас (1640) и Сина (1640). Већина сценарија бира теме из историје, а протагонисти су или краљеви или хероји аристократског порекла, који приказују сукоб између личних осећања и националних обавеза и изражавају тему надмоћи разума. Када је реч о уметничкој форми, није се стриктно придржавао закона које су формулисали теоретичари и направио је помак у"Тројном закону".До 1650-их, Рацине је заменио Цорнеиллеово вођство у позоришном свету, а запажене су и важне представе као што су Андромак (1667) и Хуаидра (1677). Његове трагедије имају другачији стил од Говаја, фокусирајући се на тему разоткривања таме и зла феудалне владајуће класе, трагични протагониста има врлине и недостатке обичних људи, са посебним акцентом на педантну анализу психологије ликова, и концизна концентрација уметничке форме. Молијер је репрезентативни писац француске класичне комедије, његова дела имају изразите анти-феудалне и антиекластичне карактеристике, а уметничка форма има предности ригорозне класичне позоришне структуре и јасног сукоба, али се такође не држи закона класицизма.Међу важним делима су Лицемер (1664-1669), Мизерлy Гхост (превод Мисерлy Мана, 1668), Нобле Фан (1670) и Скапанов трик (1671). Представе Корнеле, Рацине и Молиèре су имале одређену демократску идеју, али ниједна није избегла задовољства суда. Процват класичне позоришне творевине промовисао је развој класичне извођачке уметности. Постојале су две фракције у то време: Рацинес и Молиèрес. Познати глумци рацинских школа били су Мендори (1594-1651) и Феролидор (1608-1671), а њихове представе биле су изузетне. Познати глумци школе Молијер били су Молијер и његов ученик Барон (1653-1729), који су наступали у потрази за природом. Карактеристике класичне сценске уметности су: једноставне и апстрактне сценографије, предивни и прелепи костими итд.Након што је Француска ушла у 18. век, у првим данима, класицизам је и даље доминирао на пољу позоришта, а драматурги Просветитељства су се борили против њега и користили његову форму да се служе сами себи. До средњег периода, са развојем Просветитељства, класична драма је била у паду... |
|
